domingo, 31 de outubro de 2010
quarta-feira, 27 de outubro de 2010
terça-feira, 26 de outubro de 2010
TE AMO SÃO PAULO III COM HAROLDO FERRARY
Os diretores estão felizes com o projeto. Tiveram como desafio trabalhar com as surpresas de texto
e elenco. Sabiam quem seriam os dramaturgos, mas não sabiam qual seria o texto que teriam para
trabalhar, uma vez que são criações inéditas, feitas especialmente para o projeto.Certamente, é um panorama da dramaturgia paulistana, um projeto muito bem sacado. Os textos retratam situações tipicamente metropolitanas e são muito diferentes uns do soutros, conta Roberto Lage, que dirigiu os textos Cine Bijou, de Mario Viana e O Amor em Conta-Gotas, de Sérgio Roveri. Foi a primeira vez que Lage trabalhou em parceria com algumas pessoas do projeto enão viu dificuldades nisso. Não tem essa coisa de ego, todo mundo trabalha há muito tempo na área. Sou amigo de longa data de muitos aqui… foi fácil, fala descontraído.O que é novo é legal. Independente do resultado, valeu por ter existido, avalia Alexandre Reinecke, que nunca trabalhou antes com nenhum dos atores, nem dos dramaturgos do coletivo. “São Paulo é tão mundial quanto as outras metrópoles do exterior, tem gente de toda parte”, analisa o diretor campineiro, que dirigiu A Última Vez que te Matei de Mário Bortolotto e Consolação de Becky e Isser Korik.Zé Henrique de Paula espera que a peça desperte nos espectadores a sensibilidade para viver a cidade mais intensamente. Não se olha para a cidade, apenasreclama-se dos problemas que toda a cidade deste porte tem ou fica-se indiferente, o que é pior. Quero que este espetáculo sirva para sensibilizar o público, para que percebam a maravilha que é morar aqui, explica o diretor que é arquiteto por formação e tem por hábito observar a cidade.As pessoas andam pela cidade apenas para ir no ponto A ao B, e infelizmente não desfrutam do que vêem.Quero que elas vejam porque, afinal, estamos falando de São Paulo, defende.Zé Henrique é responsável pelas direções de Beijo no Rosto de Marcelo Rubens Paiva e Eu sei que Você Vem de Walcyr Carrasco.Não achei os textos difíceis. E ainda tive a felicidade de trabalhar novamente com o Marco e com a Amazyles – que fizeram Side Man comigo – ecom um elenco muito afinado, completa.Sinto-me honrado de estar num espetáculo tão inventivo, diz Caco Ciocler, que se viu em meio a muitos desafios instigantes. Foi um processo que se descobriu no próprio processo, preparar atores que nunca trabalharam comigo, num texto que eu não conhecia. Na falta da afinidade, tive a oportunidade de conhecer pessoas novas e talentosas, explica o diretor de Vão Livre, de Fábio Torres.Só estou curioso para ver o trabalho dos outros diretores, assume.Já Kleber Montanheiro teve contato com o espetáculo completo. Ele elaborou cenário e figurinos, além de dirigir Hora da Batida de Marília Toledo e Bença, Mãe de Dib Carneiro Neto.“O espetáculo tem um ganho em relação ao filme, pois por acaso, alguns textos possuem personagens que se repetem e pudemos brincar com isso, observa. Montanheiro conta que, no começo, criarcenário e figurino parecia um grande desafio, mas acabou tendo uma solução simples e funcional: 12 tapadeiras, comtrilhos e rodas, que encobrem objetos das próximas cenas, e ainda figurinos quemarcam os personagens que se repetementre as cenas.Utilizei este gancho para tornar mais forte o diálogo entre as linguagens dos textos edos diretores por meio de figurinos e ambientação semelhantes, o que vai permitir que o público identifique este elo visualmente, explica.Todos tiveram liberdade para experimentar novas linguagens. Os diretores, no geral, mantiveram suas linhas de direção. Os dramaturgos, se sentiram mais à vontade para criar na contramão de suas obras.Walcyr Carrasco, por exemplo, escreveu um drama, o Bortoloto escreveu na linha que está habituado. Muitosgêneros diferentes em um único espetáculo darão um arainda mais metropolitano a este coletivo, conclui Isser Korik, que foi responsável por amarrar as cenas entresi, unificando o espetáculo.
FICHA TÉCNICA
Elenco: Amazyles de Almeida, Carol Bezerra, Eduardo Estrela, Eduardo Leão, Haroldo Ferrary, Marco Aurélio Campos e Melani Halpern.
Autores e diretores: AÚltima Vez que te Matei–Texto -Mário Bortolotto / Direção:Alexandre Reinecke
O Amor em Conta-Gotas –Texto:Sérgio Roveri /Direção:Roberto Lage
Bença, Mãe –Texto:Dib Carneiro Neto / Direção: Kleber Montanheiro
Consolação– Texto:Becky e Isser Korik / Direção: Alexandre Reinecke
Beijo no Rosto –Texto: Marcelo Rubens Paiva/ direção: Zé Henrique de Paula
Eu sei que Você Vem –Texto:Walcyr Carrasco / Direção: Zé Henrique de Paula
Cine Bijou –Texto: Mario Viana / direção: Roberto Lage
Vão Livre –Texto: Fábio Torres/ Direção:Caco Ciocler
Hora da Batida– Texto: Marília Toledo/ Direção:Kleber Montanheiro
Cenários,figurinos e adereços:Kleber Montanheiro
Iluminação:Paulo Henrique Jordão e Isser Korik
Trilha sonora:Fábio Ock
Equipe técnica:Jardim Cabine
Produção executiva e administração:PaulaTonolli
Direção e ligação de cenas:Isser Korik
Concepção do projeto:Becky e Isser Korik
Realização:Conteúdo Participações
Local:Teatro Folha
Estreia:29 de outubro
Ingressos:R$20,00
Temporada:até 19 dedezembro
Horários:Sexta, 21h30, sábado20h e 22h e domingo, 20h
Duração:100 minutos
Classificação indicativa:16 anos
TEATRO FOLHA
Shopping Pátio Higienópolis
Av. Higienópolis, 618 / Piso 2 / tel: (11)3823-2323
Televendas:(11) 3823-2737 / Site:www.teatrofolha.com.br
HAROLDO FERRARY EM TE AMO, SÃO PAULO.
Os diretores estão felizes com o projeto. Tiveram como desafio trabalhar com as surpresas de texto e elenco. Sabiam quem seriam os dramaturgos, mas não sabiam qual seria o texto que teriam para trabalhar, uma vez que são criações inéditas, feitas especialmente para o projeto.
“Certamente, é um panorama da dramaturgia paulistana, um projeto muito bem sacado. Os textos retratam situações tipicamente metropolitanas e são muito diferentes uns do soutros”, conta Roberto Lage, que dirigiu os textos Cine Bijou, de Mario Viana e O Amor em Conta-Gotas, de Sérgio Roveri. Foi a primeira vez que Lage trabalhou em parceria com algumas pessoas do projeto enão viu dificuldades nisso. “Não tem essa coisa de ego, todo mundo trabalha há muito tempo na área. Sou amigo de longa data de muitos aqui… foi fácil”, fala descontraído.
“O que é novo é legal. Independente do resultado, valeu por ter existido”, avalia Alexandre Reinecke, que nunca trabalhou antes com nenhum dos atores, nem dos dramaturgos do coletivo. “São Paulo é tão mundial quanto as outras metrópoles do exterior, tem gente de toda parte”, analisa o diretor campineiro, que dirigiu A Última Vez que te Matei de Mário Bortolotto e Consolação de Becky e Isser Korik.
Zé Henrique de Paula espera que a peça desperte nos espectadores a sensibilidade para viver a cidade mais intensamente. “Não se olha para a cidade, apenasreclama-se dos problemas – que toda a cidade deste porte tem – ou fica-se indiferente, o que é pior. Quero que este espetáculo sirva para sensibilizar o público, para que percebam a maravilha que é morar aqui”, explica o diretor queé arquiteto por formação e tem por hábito observar a cidade. “As pessoas andam pela cidade apenas para ir no ponto A ao B, e infelizmente não desfrutam do que vêem. Quero que elas vejam porque, afinal, estamos falando de São Paulo”, defende.
Zé Henrique é responsável pelas direções de Beijo no Rosto de Marcelo Rubens Paiva e Eu sei que Você Vem de Walcyr Carrasco.“Não achei os textos difíceis. E ainda tive a felicidade de trabalhar novamente com o Marco e com a Amazyles – que fizeram Side Man comigo – ecom um elenco muito afinado”, completa.
“Certamente, é um panorama da dramaturgia paulistana, um projeto muito bem sacado. Os textos retratam situações tipicamente metropolitanas e são muito diferentes uns do soutros”, conta Roberto Lage, que dirigiu os textos Cine Bijou, de Mario Viana e O Amor em Conta-Gotas, de Sérgio Roveri. Foi a primeira vez que Lage trabalhou em parceria com algumas pessoas do projeto enão viu dificuldades nisso. “Não tem essa coisa de ego, todo mundo trabalha há muito tempo na área. Sou amigo de longa data de muitos aqui… foi fácil”, fala descontraído.
“O que é novo é legal. Independente do resultado, valeu por ter existido”, avalia Alexandre Reinecke, que nunca trabalhou antes com nenhum dos atores, nem dos dramaturgos do coletivo. “São Paulo é tão mundial quanto as outras metrópoles do exterior, tem gente de toda parte”, analisa o diretor campineiro, que dirigiu A Última Vez que te Matei de Mário Bortolotto e Consolação de Becky e Isser Korik.
Zé Henrique de Paula espera que a peça desperte nos espectadores a sensibilidade para viver a cidade mais intensamente. “Não se olha para a cidade, apenasreclama-se dos problemas – que toda a cidade deste porte tem – ou fica-se indiferente, o que é pior. Quero que este espetáculo sirva para sensibilizar o público, para que percebam a maravilha que é morar aqui”, explica o diretor queé arquiteto por formação e tem por hábito observar a cidade. “As pessoas andam pela cidade apenas para ir no ponto A ao B, e infelizmente não desfrutam do que vêem. Quero que elas vejam porque, afinal, estamos falando de São Paulo”, defende.
Zé Henrique é responsável pelas direções de Beijo no Rosto de Marcelo Rubens Paiva e Eu sei que Você Vem de Walcyr Carrasco.“Não achei os textos difíceis. E ainda tive a felicidade de trabalhar novamente com o Marco e com a Amazyles – que fizeram Side Man comigo – ecom um elenco muito afinado”, completa.
HAROLDO FERRARY EM TE AMO, SÃO PAULO.
Estreia dia 29 de outubro, no Teatro Folha, o espetáculo ‘Te Amo, São Paulo.’ Inspirado nos projetos cinematográficos ‘Paris, Je’ taime’ (2006) e ‘New York, I Love You’ (2009), ‘Te Amo, São Paulo’ é um coletivo cênico que reúne nomes relevantes do teatro paulistano, com dez autores e seis diretores representativos da cidade, em cenas independentes que têm a capital paulista como pano de fundo.
Em temporada popular apoiada pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura – Lei Mendonça-, o espetáculo terá ingressos inteiros a R$ 20,00. Sete atores encenam nove esquetes independentes que retratam a metrópole em seu jeito contemporâneo, plural e dinâmico.
As linhas de direção são evidenciadas para o público a cada cena pelo trabalho do mesmo elenco, assim como as características de dramaturgia de cada autor. Para Isser Korik, idealizador do projeto, ‘Te Amo, São Paulo’ é uma homenagem a cidade. “É uma forma de valorizar o trabalho de autores e diretores que se destacam em São Paulo e de mostrar em um único espetáculo o painel do mais eloquente teatro paulistano de 2010”, explica.
Korik conta que a teve a ideia com sua esposa, depois de assistirem ao último dos filmes da franquia cinematográfica Cities of Love. “Ela me perguntou: Porque você não faz isso no teatro? Fiz os convites, todos foram muito receptivos e o espetáculo foi ganhando forma”, relembra.
Aos que imaginam que a proposta dificulta o trabalho dos atores, o elenco é unanime em desmentir. “É uma confusão de horários, mas é uma delícia fazer”, explica Eduardo Estrela. “Lidar com muitos diretores é como fazer peças diferentes, faz parte do trabalho do ator. A gente se adéqua a cada estilo”, explica Amazyles de Almeida.
Em temporada popular apoiada pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura – Lei Mendonça-, o espetáculo terá ingressos inteiros a R$ 20,00. Sete atores encenam nove esquetes independentes que retratam a metrópole em seu jeito contemporâneo, plural e dinâmico.
As linhas de direção são evidenciadas para o público a cada cena pelo trabalho do mesmo elenco, assim como as características de dramaturgia de cada autor. Para Isser Korik, idealizador do projeto, ‘Te Amo, São Paulo’ é uma homenagem a cidade. “É uma forma de valorizar o trabalho de autores e diretores que se destacam em São Paulo e de mostrar em um único espetáculo o painel do mais eloquente teatro paulistano de 2010”, explica.
Korik conta que a teve a ideia com sua esposa, depois de assistirem ao último dos filmes da franquia cinematográfica Cities of Love. “Ela me perguntou: Porque você não faz isso no teatro? Fiz os convites, todos foram muito receptivos e o espetáculo foi ganhando forma”, relembra.
Aos que imaginam que a proposta dificulta o trabalho dos atores, o elenco é unanime em desmentir. “É uma confusão de horários, mas é uma delícia fazer”, explica Eduardo Estrela. “Lidar com muitos diretores é como fazer peças diferentes, faz parte do trabalho do ator. A gente se adéqua a cada estilo”, explica Amazyles de Almeida.
HAROLDO FERRARY EM TE AMO, SÃO PAULO.
Estreia dia 29 de outubro, no Teatro Folha, o espetáculo ‘Te Amo, São Paulo.’ Inspirado nos projetos cinematográficos ‘Paris, Je’ taime’ (2006) e ‘New York, I Love You’ (2009), ‘Te Amo, São Paulo’ é um coletivo cênico que reúne nomes relevantes do teatro paulistano, com dez autores e seis diretores representativos da cidade, em cenas independentes que têm a capital paulista como pano de fundo.
Em temporada popular apoiada pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura – Lei Mendonça-, o espetáculo terá ingressos inteiros a R$ 20,00. Sete atores encenam nove esquetes independentes que retratam a metrópole em seu jeito contemporâneo, plural e dinâmico.
As linhas de direção são evidenciadas para o público a cada cena pelo trabalho do mesmo elenco, assim como as características de dramaturgia de cada autor. Para Isser Korik, idealizador do projeto, ‘Te Amo, São Paulo’ é uma homenagem a cidade. “É uma forma de valorizar o trabalho de autores e diretores que se destacam em São Paulo e de mostrar em um único espetáculo o painel do mais eloquente teatro paulistano de 2010”, explica.
Korik conta que a teve a ideia com sua esposa, depois de assistirem ao último dos filmes da franquia cinematográfica Cities of Love. “Ela me perguntou: Porque você não faz isso no teatro? Fiz os convites, todos foram muito receptivos e o espetáculo foi ganhando forma”, relembra.
Aos que imaginam que a proposta dificulta o trabalho dos atores, o elenco é unanime em desmentir. “É uma confusão de horários, mas é uma delícia fazer”, explica Eduardo Estrela. “Lidar com muitos diretores é como fazer peças diferentes, faz parte do trabalho do ator. A gente se adéqua a cada estilo”, explica Amazyles de Almeida.
Em temporada popular apoiada pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura – Lei Mendonça-, o espetáculo terá ingressos inteiros a R$ 20,00. Sete atores encenam nove esquetes independentes que retratam a metrópole em seu jeito contemporâneo, plural e dinâmico.
As linhas de direção são evidenciadas para o público a cada cena pelo trabalho do mesmo elenco, assim como as características de dramaturgia de cada autor. Para Isser Korik, idealizador do projeto, ‘Te Amo, São Paulo’ é uma homenagem a cidade. “É uma forma de valorizar o trabalho de autores e diretores que se destacam em São Paulo e de mostrar em um único espetáculo o painel do mais eloquente teatro paulistano de 2010”, explica.
Korik conta que a teve a ideia com sua esposa, depois de assistirem ao último dos filmes da franquia cinematográfica Cities of Love. “Ela me perguntou: Porque você não faz isso no teatro? Fiz os convites, todos foram muito receptivos e o espetáculo foi ganhando forma”, relembra.
Aos que imaginam que a proposta dificulta o trabalho dos atores, o elenco é unanime em desmentir. “É uma confusão de horários, mas é uma delícia fazer”, explica Eduardo Estrela. “Lidar com muitos diretores é como fazer peças diferentes, faz parte do trabalho do ator. A gente se adéqua a cada estilo”, explica Amazyles de Almeida.
segunda-feira, 11 de outubro de 2010
AMOR OU AMIZADE OU OS 2....
AMOR OU AMIZADE? OS DOIS....
Martha Medeiros
No finalzinho da entrevista que Pedro Bial deu à Marília Gabriela, quando foi questionado sobre relacionamentos, ele deu uma lição que serve para todo mundo: trate seu amor como você trata seu melhor amigo. Sei que isso parece falta de romantismo, mas é o conselho mais certeiro.Não era você que estava a fim de uma relação serena e plenamente satisfatória? Taí o caminho. Vamos tentar elucidar como isso se dá na prática. Comecemos pelo exemplo que o próprio Bial deu: você foi convidado para o casamento de uma prima distante que mora onde Judas perdeu as botas, você tem que ir porque ela chamou você pra padrinho. Como é que os casais costumam combinar isso?"Não tem como escapar, você vai comigo e pronto". Ou seja, um põe o outro no programa de índio e nem quer saber de conversa. É assim que você convidaria seu melhor amigo? Não. Você diria: "Putz, tenho uma roubada pela frente que você não imagina. Me dá uma força, vem comigo, ao menos a gente dá umas risadas...".Ficou bem mais simpático, não ficou? Como esta, tem milhões de situações chatas que você pode aliviar, apenas moderando o tom das palavras.Pro seu marido: "Você nunca repara em mim, não deu pra notar que cortei o cabelo? Será que sou invisível?" Mas pra sua melhor amiga: "Ai, pelo visto meu cabelo ficou medonho e você está me poupando, né? Pode dizer a verdade, eu agüento".Pra sua mulher: "Você já se deu conta da podridão que está este sofá? Não dá pra ver que está na hora de trocar o tecido?" Mas pra sua melhor amiga: "Deixa a pizza por minha conta, eu pago, assim você economiza pra lavar o sofá. A não ser que este seja um novo estilo de decoração..."Risos + risos+ risos.Maneire. Trate seu amor como todas as pessoas que você adora e que não são seus parentes. Trate com o mesmo humor que você trata seu melhor amigo, sua melhor amiga. Até porque, caso você não tenha percebido, é exatamente isso que eles são."Grandes Realizações são possíveis quando se dá importância aos pequenos começos............
DESPEDIR-SE DE UM AMOR.....
"Gaste seu amor. Usufrua-o até o fim. Enfrente os bons e os maus momentos, passe por tudo que tiver que passar, não se economize. Sinta todos os sabores que o amor tem, desde o adocicado do início até o amargo do fim, mas não saia da história na metade. Amores precisam dar a volta ao redor de si mesmo, fechando o próprio ciclo. Isso é que libera a gente para ser feliz de novo." AINDA BEM.......
MARTHA MEDEIROS......
QDO O VENTO CESSA........
ENCONTRO DE ALMAS
AMOR.......BEM QUERER......S2
A VIDA....
C.F ABREU.......
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